Esta semana en honor al cantautor Roberto González, recién fallecido, le traemos un Podcast especial que realizamos en su memoria (se puede oír en el reproductor de iVox del blog), así como 3 de sus discos. Les pedimos por favor, si les es posible, busquen adquirir su material (incluyendo su último disco titulado Para siempre) a través del Facebook de su hija Julia González Larson, para apoyarla económicamente tanto a ella como su madre. Descanse en paz el gran maestro Roberto González.

Buscar en este blog (recuerda los acentos, cuando los lleve):

jueves, 27 de diciembre de 2018

Mamá-Z - Mamá-Z (Disco rojo)

Artista: Mamá-Z
Álbum: Mamá-Z (Disco rojo)
Año: 1985
Género: Rock
País: México
Fuente de análisis: LP original (1985), independiente (Mamá-Z)

Lista de canciones:

LADO A

 1. Este domingo
 2. Sofá Apollinaire
 3. Leonor
 4. Chula y despeinada
 5. Salmo

LADO B

 6. ¡No!
 7. Estoy cansado
 8. Cecilia
 9. Matilda
10. Rengue del sofá
11. Ante un torbellino de pasiones entregadas al secreto amor


Integrantes:
Octavio Martínez - guitarra y voz
Agustín Aguilar - guitarra y voz
Óscar Fernández - batería
Gerardo Aguilar - guitarra y voz
Jorge Escalante - bajo


Sobre el disco:

Álbum debut del grupo Mamá-Z, nombre que surge del término "mamacita", muy utilizado en la capital del país en el ambiente de los barrios para referirse a una mujer muy atractiva, pero entonado de manera más lujuriosa. Este material denominado también como el "Disco rojo" se comenzó distribuyendo en el Chopo, editado de manera independiente, y tuvo un tiraje de apenas 1,000 ejemplares. El grupo tiene un estilo bastante peculiar con el sonido de guitarras eléctricas limpias, sin distorsiones ni efectos protagonistas y una sección rítmica bastante juguetona la cual favorece mucho a la dinámica de las canciones. Pero la característica más destacable de Mamá-Z son sus letras, cantadas en un estilo igual lúdico y relajado, la mayoría en este disco de la autoría de Agustín Aguilar. Entonces hablando de los enfoques de cada compositor, Octavio estaba más interesado en los fenómenos sociales, Gerardo en la cotidianidad de la clase media mexicana y Agustín más interesado en la literatura o pretensión ilustrada, pues había estudiado en la Facultad de Filosofía y Letras, y traía inspiración de los grandes poetas de la lengua española.

Náhuatl - Náhuatl

Artista: Náhuatl
Álbum: Náhuatl
Año: 1974
Género: Hard rock, Rock
País: México
Fuente de análisis: CD reedición (año desconocido), Misha & Many + CD reedición (2007), Discos y cintas Denver [CD-DSD-6467]

Lista de canciones:

 1. Machismo
 2. No sé quien soy
 3. Evolución
 4. Tiempo perdido
 5. El hongo
 6. Volveré
 7. Watch the sun going down
 8. Contaminación

- Pistas adicionales de la reedición en CD de Misha & Many:

 9. La pobreza
10. Rock jarocho


Sobre el disco (por José Manuel Aguilera, para el libro "100 discos esenciales del rock mexicano"):

¿Cómo se construye un sueño? Toda la música, sin importar cuán innovadora o vanguardista parezca, proviene de las músicas que le preceden. Toda canción parte del deseo de su autor por imitar, adaptar, superar o incluso negar lo que otras canciones han hecho antes. En ese sentido todas las canciones son parte de una gran canción que se construye y modifica paulatinamente, toda música acaba siendo "tradicional". Pero a veces hay saltos cuánticos.

jueves, 20 de diciembre de 2018

Eblen Macari - Un producto de los sesentas

Artista: Eblen Macari
Álbum: Un producto de los sesentas
Año: 1981
Género: Folk, Folk rock
País: México
Fuente de análisis: LP original (1981), EMI Capitol [LME-065]

Lista de canciones:

LADO A

 1. Contra la seducción
 2. Lamento (a la italiana) - Sin Dios y sin vos y mí
 3. Satisfacciones
 4. Solo y solidario
 5. Cuando se hacen canciones
 6. Final

LADO B

 7. Kohoutek
 8. Yo no nací en la huasteca
 9. Hemos olvidado lejos de olvidarnos


Músicos:
Eblen Macari - guitarras: clásica, doce cuerdas, procesada. Bajo y vocales
Óscar Reyoso - chellos, guitarras, percusión y vocales
Humberto Álvarez - sintetizadores y órgano
Janet Macari - vocales en "Sin Dios y sin vos y mi"
Carol McQuire - flautas en "Satisfacciones"

Arreglos: Óscar Reynoso y Eblen Macari
Cuerdas: Óscar Reynoso


Sobre el disco (por Jorge Heine):
(Advertencia - Esta es una interpretación personal acerca del álbum de Macari).

Los años 60's llegaron al mundo irrumpiendo con una serie de confrontaciones internacionales y protestas de una ciudadanía cada día más crítica, la efervescencia revolucionaria de Cuba impregnaba el continente americano, precisamente Cuba jugaba un papel importante en la crisis de los misiles de 1962, tiempo después Kennedy era asesinado en 1963, en el 64 Vietnam sufría el napal al mismo tiempo que la beatlemanía se ponía de moda entre la juventud, Luther King luchaba por los derechos de los afro americanos, en el 66 en Argentina se instauraba una violenta dictadura, en el 67 el "Che" era asesinado en Bolivia, un ícono de la generación sesentera, la primavera de Praga llegaba en mayo de 1968, Luther King era asesinado en Memphis y por supuesto en Tlatelolco la represión gubernamental abría una herida a nuestro país, en el 69 la carrera especial llevaba al primer hombre a la luna mientras el movimiento hippie cantaba y bailaba gritando "peace and love" en el festival Woodstock.

The Spiders - Nuevas rutas en sonido

Artista: The Spiders
Álbum: Nuevas rutas en sonido
Año: 1973
Género: Rock
País: México
Fuente de análisis: CD reedición (2001), La Ciruela Eléctrica [PECD 662]

Lista de canciones:

 1. You are the people (Help yourself)
 2. Just one of those days
 3. Are you sure (you got me)
 4. Won't be comin' home tonight
 5. Without my lady (I'm feeling bad)
 6. What you feel
 7. Past pages
 8. I'm so glad
 9. For you
10. Goodbye (see you soon)

- Pistas adicionales de la reedición en CD por La Ciruela Eléctrica:

11. I'm a man
12. Movin' up


Sobre el disco (por Gusdan):

Segundo disco de esta banda de Guadalajara que realizara uno de los mejores debuts en el panorama psicodélico mexicano con "Back" y que tenían difícil superar. Lo primero que llama la atención en una primera escucha es la ausencia de Servando Ayala y sus teclados, uno de los pilares con el que se sostenía su excelente debut, y si bien se echa de menos los órganos de Ayala, seguimos teniendo los mismos músicos llenos de sensibilidad y cuidado, especialmente el talento nato en la guitarra de Reynaldo Díaz Vélez "El Tucky" y la voz suave, con dulzura y a la vez con tanta furia de Tony Vierling quien compuso todos los temas de este disco.

jueves, 13 de diciembre de 2018

Roberto González - Aquí

Artista: Roberto González
Álbum: Aquí
Año: 1988
Género: Rock
País: México
Fuente de análisis: LP original (1988), Discos Pentagrama [LPP-097] + CD reedición (2016), Pentagrama [APCD-097]

Lista de canciones:

LADO A

 1. Alguien
 2. Soy feliz
 3. Mujer
 4. El amor
 5. Sangre

LADO B

 6. Algo
 7. Ánimas
 8. Movimiento
 9. El gato


Músicos:
Roberto Gónzalez - voz, guitarra
...muchos músicos más (consultar créditos en portada)


Sobre el disco:

Vale la pena mencionar sobre este disco, por lo menos así me parece a mí, que tiene varios planos. Si uno lo escucha así como de pasada, buenas rolas, buenas letras y música desde rock hasta tropicoso, con cierta sonoridad particular, pero al poner más atención vamos descubriendo que están coloreando más instrumentos de los que pareciera; tenemos los músicos de base, luego hay 4 gentes más haciendo voces y coros, 5 guitarras, un sinte, 3 saxofones, armónica y percusiones, lo cual ya poniendo atención se escucha un entramado de instrumentos muy interesante.

Caja de Pandora - Caja de Pandora

Artista: Caja de Pandora
Álbum: Caja de Pandora
Año: 1982
Género: Rock progresivo
País: México
Fuente de análisis: CD reedición (2001), Sol & Deneb Records [CDSD 01]

Lista de canciones:

 1. Apocalipsis
 2. Cuento de hadas
 3. Ilusión
 4. Requiem para el silencio
 5. Horizontes
 6. Camino mágico
 7. Reunión
 8. Luz en la obscuridad
 9. Esperanza

-Pistas adicionales de la reedición en CD (Sol & Deneb Records, 2001):

10. La gruta del rey de la montaña [*]
11. Tema de Pandora [*]
12. Eclipse [*]
13. Pixie D [*]
14. Kerigma [*]


Sobre el disco (por David Cortés, del libro "El otro rock mexicano"):

Los setenta eran una amarga historia pero nos habían heredado algunos grupos que, para no perder la costumbre, cruzaron los pantanos progresivos sin dejar impronta (...). Sin embargo, compartieron la naciente década con con otras bandas de afiliación progresiva y juntos conformaron un bruñido espejismo (...). En esta "efervescente" escena progresiva hubo una variante con respecto de la década anterior. La mayoría de los involucrados consiguieron grabar un disco. Uno de los primeros en ver la luz fue el debut de Caja de Pandora, grupo originalmente integrado por Víctor Irallamendi (batería), José Terán (guitarra), Antonio Castro Barragán (bajo), y Alejandro Lomelín (teclados), todos ellos deseosos de "hacer algo fino, progresivo; no clavarnos más en lo clásico del rocanrol, en dos o tres tonos".

jueves, 6 de diciembre de 2018

Tierra Baldía - Tierra Baldía

Artista: Tierra Baldía
Álbum: Tierra Baldía
Fecha: 20-agosto-1987
Género: Rock
País: México
Fuente de análisis: LP original (1987), Disco Pentagrama [LPP-066]

Lista de canciones:

LADO A

 1. Penitencia por rocanrrolear
 2. ¿Qué hacer?
 3. El blues de los cinco pesos
 4. Mi rostro en un aparador

LADO B

 5. Dulce mariposa
 6. No más queso
 7. Harta soledad
 8. Esperando el fruto, celebrando la flor


Integrantes:
José Luis Benítez - bajo, voz, coros
Eduardo Guerrero - sintetizador
Olinto Montiel - guitarra eléctrica líder, guitarra acústica, voz, coros
Víctor Hugo Montiel - flauta, armónica, coros
Ramón Patiño Espino - voz, coros
Jesús Romero - guitarra eléctrica, coros
Armando Salgado - batería


Sobre el disco:

Del amplio catálogo en el rock mexicano de "Debut y despedida" y de la colección "Joyas desconocidas", llega ahora el turno del grupo poblano Tierra Baldía. Grupo quizás más reconocido como el grupo que grabó el álbum debut de Carlos Arellano, "Canciones domésticas", y del cual el mismo Carlos en algún momento fue bajista. Deben su nombre al poema "La tierra baldía" (The waste land) del británico-estadounidense T. S. Eliot. Tienen influencias de rock duro muy melódico, toques de progresivo y folk rock, que al escucharlos canción a canción me traen a la mente varias bandas setenteras, anglosajonas principalmente, pero ninguna que se asemeje completamente, sólo a nivel de influencia. Pero la principal virtud del grupo es que este sonido va aunado a una exploración lírica inteligente, lo que hacen a este disco más que interesante.

Óscar Chávez - Expresiones

Artista: Óscar Chávez
Álbum: Expresiones
Año: 1973
Género: Latino (Guajira, Huapango, Tropical, Endecha, Vals)
País: México
Fuente de análisis: LP original (1973), Polydor [16104]

Lista de canciones:

LADO A

 1. Yo tengo un amigo muerto
 2. A Colombina
 3. Mi honda es la de David
 4. Rubia paloma
 5. Negra

LADO B

 6. Regalé mi alma
 7. Mi barca
 8. Ayer la vi en el salón
 9. Platico
10. Ya lo sabía
11. Lo que has hecho de mí


Sobre el disco:

Dentro de la Colección recital, del sello internacional Polydor, se edita en la etiqueta de "Los Grandes Artistas", que publicara material de reconocidas figuras como Elis Regina (Brazil), Mercedes Sosa (Argentina) y Víctor Manuel (España),  el disco "Expresiones" de Óscar Chávez en 1973. Este álbum está compuesto principalmente de composiciones del maestro Chávez, más algunas musicalizaciones que hace a poemas del escritor cubano José Martí, considerado el precursor del Modernismo en Latinoamérica.

Buscar en este blog (recuerda los acentos, cuando los lleve):