*Ya disponible el audio del disco Jaime López - "Jaime López" (1989) en su edición en CD. (desde 3/07/2019)
*Ya disponible el audio del disco Naftalina "Historia del rock de aquí de México" en su edición en CD. (desde 27/06/2019)
*Ya disponible el audio del CD de Sangre Asteka, en su primera edición. (desde 19/06/2019)
*Ya disponible el audio del disco "1a calle de la Soledad" de Jaime López en su edición CD. (desde 13/06/2019)

jueves, 11 de julio de 2019

Abril - Abril


Artista: Abril
Álbum: Abril
Año: 1988
Género: Rock, Hard rock
País: México
Fuente de análisis: Vinilo original (1988), Discos Pentagrama [LPP-107]

Lista de canciones:

LADO A

 1. Para un niño
 2. Carreteras
 3. Fin de semana
 4. A veces
 5. Otra vez

LADO B

 6. Noche gélida
 7. Espejo
 8. Sin salida
 9. Suicida
10. Abril
11. Testamento


Abril es:
José Luis Domínguez - guitarra líder
Fernando Marín - bajo y coros
Héctor Castillo Berthier - batería, guitarra acústica y coros
Rafael Hernández - guitarra
Víctor M. Trejo - teclados
Armando Ortiz - voz


Sobre el disco (por Helios Rodríguez):

En los años ochenta existieron muchas bandas, que por causa de las pocas oportunidades para grabar o tocar, optaron por desaparecer. No se convirtió el rock en algo redituable si es que no estabas dentro de alguna disquera que te diera todo su apoyo. También había que lidiar con la carencia de músicos que se comprometieran a entrar de lleno a un proyecto musical. El caso de Abril es muy particular, pues es una banda que ha tenido la libertad entera de componer y hacer los discos que han querido, y tocar en donde quieran y cuando quieran. La historia discográfica -breve- de esta longeva banda inició en 1988, con un LP grabado para Discos Pentagrama, el cual es casi una obra artesanal hecha por todos los integrantes, dando como resultado una obra que ha trascendido a nivel subterráneo, aún hasta la fecha.

Flüght - Flüght


Artista: Flüght
Álbum: Flüght
Año: 1982
Género: Rock progresivo
País: México
Fuente de análisis: Vinilo original (1982), Macro Stéreo [MSF 082] + CD reedición (2000), Opción Sónica [OPCCD133]

Lista de canciones:

LADO A

 1. Transparencias

LADO B

 2. En un viejo castillo


Flüght:
Sergio de Labra - piano acústico/sintetizadores SH-7 (Roland)/Sigma (Korg)/Opus 3 (Moog)
Víctor Ruiz - guitarra acústica/guitarras Les Paul/Marauder (Gibson)

Invitado:
Armando González - bajo eléctrico (Richerbacker)


Sobre el disco (por David Cortés, del libro "El otro rock mexicano"):

No deja de ser irónico que la mayoría de los grupos progresivos hayan dejado un exiguo trabajo sonoro y que este se encuentre marcado por un nivel de calidad reconocido en el extranjero. Cronológicamente uno de esos primeros discos, hoy pilar del progresivo nacional y elogiado internacionalmente, es el debut de Flüght, un dueto integrado por Sergio de Labra (teclados) y Víctor Ruiz (guitarras). Los antecedentes se encuentran en un taller de composición surgido en 1978 que cambiaba con frecuencia de integrantes y estilo. Allí, a la manera de un laboratorio, se reconocían, rechazaban y proponían corrientes con la mira puesta en la obtención de un estilo propio.

jueves, 4 de julio de 2019

Varios - México electroacústico 1960-2007


Artista: Varios
Álbum: México electroacústico 1960-2007
Año: 2008
Género: Electroacústico
País: México
Fuente de análisis: CD compilado (2007), Irradia [IRD 002]

Lista de canciones:

DISCO 1: Orígenes

 1. Manuel de Elías - Non novo sed nova (1972)
 2. Mario Lavista - Contrapunto (1972)
 3. Manuel Enríquez - Viols (1971)
 4. Francisco Núñez - Juegos sensoriales (1987)
 5. Héctor Quintanar - Diálogos (1973)
 6. Manuel Enríquez - Misa prehistórica. Primera parte (1980)
 7. Julio Estrada - eua'on (1980)
 8. Carlos Jiménez Mabarak - Paraíso de los ahogados (1960)

DISCO 2: Consolidación

 1. Alejandra Hemández - Sublingual (2006)
 2. Roberto Morales - Nahual II (1990)
 3. Javier Álvarez - Papaloti (1987)
 4. Gabriela Ortiz - Five micro études (1992)
 5. Manuel Rocha Iturbide - Semi No Koe (2001)
 6. Antonio Fernández Ros - Con jícamo (1993)
 7. Antonio Russek - Babel de nuevo (1998)
 8. Guillermo Galindo - Aura6 (2006)
 9. Vicente Rojo Cama Erótica II (1986)

DISCO 3: Contemporáneos

 1. Pablo Gav - Gutura (1999)
 2. Guillermo Acevedo - Punto de partida (2002)
 3. Victor H. Romero - Voces (canto 1) (2000)
 4. Rogelio Sosa - Maquinaria del ansia (1999)
 5. Juan Sebastián Lach -  rzw (2002)
 6. Alejandro Montes de Oca  - Imaginario 1 (2007)
 7. Sergio Luque - Frío (2001)
 8. Arturo Fuentes - FOSIL KV (2006)
 9. Israel Martínez - Exorcizio I (2006)
10. Rodrigo Sigal - Friction of things in other places (2002)
11. Phantom Power - Pout (2007)


Sobre el disco (de las notas del mismo, por Manuel Rocha Iturbide):

En 2002 José Wolfer, fundador y director del festival de música contemporánea 'Radar', me pidió que hiciera la curaduría de una retrospectiva de música electroacústica mexicana para la segunda edición de su festival (2003). Esta idea me pareció muy valiosa ya que nunca se había realizado un evento de este tipo en nuestro país. Comencé a investigar, y fui descubriendo facetas desconocidas del desarrollo de este género en México. Rescaté las obras antiguas que estaban extraviadas, y decidí llevar la investigación más allá de lo requerido para poder recabar más información y darle una secuela congruente, para unir cabos sueltos, y para realizar un análisis crítico que nos permitiera reconciliarnos con el pasado. Finalmente se publicó un artículo en la revista de música Pauta no.89 así como en los proceedings de música por computadora del ICMC de Miami Fl. (2004).

Jorge Reyes y Antonio Zepeda - A la izquierda del colibrí


Artista: Jorge Reyes y Antonio Zepeda
Álbum: A la izquierda del colibrí
Año: 1986
Género: Etno-rock
País: México
Fuente de análisis: LP original (1986), Philips [LPRN 15313] + CD reedición (1992), Grabaciones Lejos del Paraíso [CDGLP 042]

Lista de canciones:

LADO A

 1. Caña
 2. A la izquierda del colibrí

LADO B

 3. El hacedor de lluvia
 4. Wawaki
 5. Lejos te llevas el espejo de tu rostro
 6. Managua


Sobre el disco (por Marco Antonio Rueda*, 1986):

En su estancia por nuestro país, Giovanni Ariola, líder de The Mixers de Los Ángeles, California, comentó en una entrevista: "Desgraciadamente, por falta de difusión, no conocemos lo que están haciendo los roqueros mexicanos... Pero yo sí creo que hay músicos que representan una nueva corriente, jóvenes que están haciendo algo nuevo, que podrían representar al rock mexicano, no sólo como grupo local, sino con repercusión a nivel internacional".

jueves, 27 de junio de 2019

Tex Tex - Un toque mágico


Artista: Tex Tex
Álbum: Un toque mágico
Año: 1989
Género: Rock ejidal
País: México
Fuente de análisis: LP original (1989), Discos Gas [ING-1692] + CD reedición (año desconocido), Distribuidora Rilo's [CSM-0059]

Lista de canciones:

LADO A

 1. Un toque mágico
 2. Dinero y amor
 3. San Francisco
 4. Déjame
 5. Rosa Lola

LADO B

 6. La calle 16
 7. Devuélvelo
 8. Ahora ya no te quiero
 9. Regreso
10. Cantinero


Tex Tex:
Everardo Mujica Sánchez "Lalo Tex" - guitarra líder y voz
Jesús Mujica Sánchez "Chucho Tex" - bajo
"Paco Tex" - batería
Pedro Martínez - batería*


Sobre el disco: (20 de mayo 1989)

Llegué al Chopo, me acerqué a uno de los puestos, vi un disco que llamó de inmediato mi atención, la portada negro con rojo, un chavo con una guitarra a la espalda, en automático lo tomé. Al ver la parte trasera, unos güeyes prietos, feos y vestidos de clientes de palenque de pueblo, pero había algo que no encajaba; distribuido en el Chopo, el chavo con la guitarra eléctrica en la espalda, leo la parte trasera, los nombres de las canciones no me dicen nada, títulos nada más: "Un toque mágico", "Dinero y amor", "San Francisco", "Rosa Lola", me caí que sí, tocan corridos, pero… De repente veo que la dirección y realización es a cargo de un tal Francisco Barrios, me suena... me suena, ¿te caí?.. ¡es el pinche Mastuerzo!, ¡el botello!, ¡órale! Sigo leyendo y… el nombre de los músicos no me dicen mucho, ¿qué onda con los muñecos, los hermanos Tex?.. ¡Qué cagados! De invitados, reconozco a Labastida del Tri, Alejandro Giacomann, tecladista de Los Enemigos del silencio, y en los agradecimientos a la Fernanda Tapia, al José Luis Pluma y al Xavier Velasco… algo ha de tener que toda esa banda ayuda... trío de polka norteña no son…

Sr. González - Superviviente de mí


Artista: Sr. González
Álbum: Superviviente de mí
Año: 2014
Género: Pop rock
País: México
Fuente de análisis: CD original (2014), Discos Antídoto / Fonarte Latino [CDDP-1639]

Lista de canciones:

 1. Renegado
 2. No es la realidad
 3. Hagamos remolinos
 4. La última hora
 5. Agradecido
 6. Carmesí
 7. Yo me pregunto
 8. Graciela
 9. Esa que llaman la muerte
10. Superviviente de mí
11. La marcha de los 99


Sobre el disco (fuente: El Universal*, 18 de noviembre del 2014):

Luego de ganar una batalla contra el cáncer, el músico Rafael González Villegas, mejor conocido como Sr. González, está de vuelta con "Superviviente de mí", un material de 11 canciones que a pesar de tener diversos ejes temáticos, se conjuntan en el amor.

jueves, 20 de junio de 2019

Los Nena - Volumen I


Artista: Los Nena
Álbum: Volumen I
Año: 2001
Género: Rock experimental
País: México
Fuente de análisis: CD original (2001), Nena Discos [S/N]

Lista de canciones:

 1. La velocidad exacta
 2. Ora verás
 3. La Bruja
 4. Mesero
 5. Tu imposible amor
 6. Me iré Mery
 7. La chica hard-core
 8. El puerto marqués
 9. La pena máxima


Los Nena son:
Abel/Melchor/Daniel/José Miguel


Sobre el disco (por Alonso Marañón*):

Lo primero que podría resultar familiar al escuchar a los Nena sería la inconfundible voz de Abel Membrillo, personaje reconocido por darle voz a un programa nocturno (Otro Rollo) y a algunos comerciales de la selección mexicana. Lamentablemente Abel se nos ha adelantado pero dejó un legado musical realmente extraordinario en dos bandas en donde participó: Los Nena y Comando Groovy.

Cecilia Toussaint - Detrás del silencio


Artista: Cecilia Toussaint
Álbum: Detrás del silencio
Año: 1997
Género: Rock
País: México
Fuente de análisis: CD original (1997), Producciones al Vapor [EP0001]

Lista de canciones:

 1. Bajo el silencio
 2. Como la nada
 3. Por amar
 4. Para llorar de veras
 5. Como una daga
 6. Aremos otra tierra


Sobre el disco (por Juan José Olivares*: La Jornada, 10 de septiembre del 2000):

Luego de ser bailarina y actriz, de haber formado parte de los grupos La Nopalera (dedicado a la trova), El Rehilete (en el que interpretó a autores mexicanos), Abril y Arpía (con la propuesta de temas rock and roll, funky y blues como "Me siento pero me siento mal"), de lanzarse en 1987 como solista con el disco En esta ciudad, (que contiene rolas como "Carretera", "Sácalo" y "Caite cadáver"), hasta producirse su propio disco en 1997 Detrás del silencio, en más de 20 años de carrera artística, Cecilia Toussaint es nominada al premio Grammy Latino 2000 como mejor intérprete femenina de rock.

jueves, 13 de junio de 2019

León Chávez Teixeiro - Canciones


Artista: León Chávez Teixeiro
Álbum: Canciones
Año: 1979
Género: Folk, Folk Rock
País: México
Fuente de análisis: LP original (1979), Universidad Autónoma de Sinaloa [s/n]

Lista de canciones:

LADO A

1. Cipriano Hernández Martínez
2. Iba volando otra vez
3. Guadalupe Salazar
4. Canto campesino

LADO B

5. La vieja gorda y callada
6. Oh, María
7. Andrea Fernández y Julia Sánchez


León Chávez Teixeiro - voz y guitarra

Grupo urbano Pacheco:
Álvaro Guzmán Gómora - guitarra, coros, maracas
Miguel Ángel Díaz - guitarra, coros, maracas/voz en "Guadalupe Salazar"

Invitados:
Guillermo Briseño - teclados
Hebe Rosell - flauta en "Andrea Fernández"
Mario Carrasco - bajo en "Andrea Fernández"
Gilberto Flores - batería
Jorge Luis (Cox) - violín, bajo
Alberto Delgado - flauta
Germán García - congas
Miguel Salinas - efectos especiales


Sobre el disco:

1979 fue un año complicado para el rock en México. La prohibición había mermado considerablemente la producción de discos del género, apenas se sabe de un par de producciones roqueras en el país nacidas en ese año (Qué rico diablo, de los aferrado Three Souls In My Mind y el homónimo de Zig Zag). La juventud parecía dividida, quizás como estrategia del gobierno para negarle espacios a las peligrosas ideas rebeldes del rock. Muchos jóvenes por ello decidieron refugiarse en el folclor, en el movimiento de Canto Nuevo con el que pretendían reavivar "nuestras raíces". Y es que si lo analizamos, en realidad toda la música folclórica tiene orígenes mestizos, así como el rock, así como nosotros mismos...

José Antonio Nachón - Canciones de amor y olvido


Artista: José Antonio Nachón
Álbum: Canciones de amor y olvido
Año: 1985
Género: Trova
País: México
Fuente de análisis: LP original (1979), Finisterre [JAN 02A-B]

Lista de canciones:

LADO A

 1. Tengo
 2. Conocías el camino a casa
 3. Anoche soñé que la vida
 4. Pasa
 5. Sabes

LADO B

 6. Quizás tu nombre
 7. A pesar de ti
 8. Por las noches
 9. Puedo decirte
10. Me iré
11. Quiero imaginar


Músicos:
Leonardo Sandoval - teclados
Víctor Mariaca - guitarra
Eblen Macari - guitarra
Juan Carlos Novelo - batería
Beto Delgado - sax
Alejandro Méndez - bajo en "Quiero imaginar"
José Antonio Nachón - voz, letra y música


Sobre el disco:

Segunda y última producción del cantautor José Antonio Nachón, en el que continua su estilo mayormente sombrío de letras deprimentes en un tono un tanto trovadoresco que con su profunda voz logra atrapar aquellas almas afligidas. He de advertir que su música puede no ser del gusto de varios, pues por su tono melancólico y pesimista por momentos, conecta más con personas con cierta sensibilidad a esta música, quizás es más probable que te atrape en el ánimo adecuado para alimentar con sus melodías a nuestros demonios azules.

jueves, 6 de junio de 2019

Peace & Love - Peace & Love


Artista: Peace & Love
Álbum: Peace & Love
Año: 1971
Género: Rock latino, Jazz fusión
País: México
Fuente de análisis: CD reedición (1992), Discos y Cintas Denver [CD-DCD-3023]

Lista de canciones: (distinto orden a la edición original y con el tema "Mariguana" como pista adicional)

 1. Mariguana
 2. Until
 3. We got the power
 4. Against the devil
 5. Latin feelin'
 6. Memories for those who are gone
 7. Can't tell you
 8. Peace and love


Peace & Love:
Felipe Maldonado - órgano y voz
Ricardo Ochoa - guitarra
Ramón Torres - bajo
Ramón Ochoa - batería
José Flores - saxofón
Eusebio Cosme - trombón
Salomón Elías - trompeta
"El Cabezón" - percusiones


Sobre el disco (por José Luis Pluma*):

Peace & Love (banda que tomó su nombre de la clásica frase que los hippies utilizaban como saludo) elaboró su primer y único elepé bajo el influjo musical de finales de la década de los sesenta; y fue de una factura tan interesante, que logró abrir brecha dentro de los medios y el público en general, muchos de los cuales aborrecían al rock.

Dug Dug's - Dug Dug's


Artista: Dug Dug's
Álbum: Dug Dug's
Año: 1971
Género: Rock sicodélico, Hard rock
País: México
Fuente de análisis: CD reedición (1997), BMG / RCA / La Ciruela Eléctrica [PECD-472]

Lista de canciones:

 1. Lost in my world (Perdido en mi mundo)
 2. Without thinking (Sin pensarlo)
 3. Eclipse
 4. Sometimes (Algunas veces)
 5. Let's make it now (Hagámoslo ahora)
 6. World of love (Mundo de amor)
 7. I got the feeling (Tengo el sentimiento)
 8. It's over (Se acabó)
 9. Going home (Yendo a casa)
10. Who would look at me (Quién me mirará)


Dug Dug's:
Gustavo Garáinzar - guitarra líder
Armando Nava - guitarra y teclados
Jorge de la Torre "La Borrega" - voz
Alberto Escoto - batería
Genaro García - bajo


Sobre el disco (por Víctor Moreno*):

Tenemos ahora la presencia de uno de los grupos del Rock Mexicano más legendarios, los Dug Dug's. Si bien el nombre continúa activo hasta la fecha, fueron sus integrantes originales quienes a  mediados de la década de los sesentas fincaron su prestigio en base a su excelente ejecución tanto instrumental como vocal (todos cantaban), y sobre todo, a su desempeño profesional. Totalmente emparentados con lo mejor de la sicodelia anglosajona y ya alejados del Go Go y de la imagen de los rockanroleros pioneros, llegaron al entonces Distrito Federal después de una intensa temporada de fogueo en Tijuana en donde abrevaron de lo mejor que existía entonces en el rock internacional. 

jueves, 30 de mayo de 2019

Flor De Metal - Ciudad Azul


Artista: Flor de Metal
Álbum: Ciudad Azul
Año: 1990
Género: Rock
País: México
Fuente de análisis: LP original (1990), Discos Pueblo [DPJ-1103] + CD reedición (año desconocido), Discos Pueblo [CDDP1103]

Lista de canciones:

LADO A

1. Hotel
2. Ganas
3. Fantasía Erótica
4. Puertos
5. Arráncate la piel

LADO B

6. Ya vez cómo estoy
7. Media luz
8. Reputación
9. Ciudad Azul


Flor De Metal:
Norma López Fernández - batería y coros
Gabriela García Rivas - Teclados y voz
Sibila de Villa Azarcoya - Saxofón soprano y coros


Sobre el disco:

Banda que desde el nombre plantea su esencia, lo efímero de una flor con la posibilidad de convertirse en fruto y semilla y lo permanente del metal. Sibila y Gabriela se conocieron en la playa de Manzanillo, Colima, a principios de los 80’s, Gabriela (Gabo) tocaba el charango y el cuatro e interpretaba música latinoamericana, alumna de los folkloristas. Sibila estudió flauta en la Escuela Superior de Música, estaba fascinada por Jethro Tull y asistir a los conciertos de Chac Mool en la Carpa Geodésica.

39.4 - 39.4


Artista: 39.4
Álbum: 39.4
Año: 1972
Género: Jazz rock, Jazz fusión
País: México
Fuente de análisis: CD reedición (año desconocido), Okeh / CBS [OKLS10354]

Lista de canciones:

 1. Fe (Faith)
 2. Detrás de la máscara (Behind the mask)
 3. Perdedores, ganadores (Losers, winners)
 4. Más alto (Higher)
 5. Locura (Madness)
 6. Yo puedo vivir sin ti (I can live without you)
 7. Mujer de todos los días (Everyday woman)
 8. Ciudad Express (Express City)
 9. Dejarte libre (Set you free)
10. Ciudadano electrónico (Electronic citizen)

- Pistas adicionales de la reedición en CD, Okeh / CBS:

11. Guadalajarabe [Bonus Track]
12. You walk beside tomorrow [Bonus Track]


Sobre el disco*:

Siguiendo con la tradición de las grandes bandas con sección de metales, tenemos a 39.4, de la ciudad de Guadalajara, estado de Jalisco.Las mayoría de los grupos tapatíos, como La Revolución de Emiliano Zapata, Los Spiders, La Solemnidad, Fachada de Piedra, Quinta Visión, etcétera, tenían formaciones más clásicas de grupos de rock, 39.4 fue la excepción y coincidía con bandas de otros lados de la república mexicana, en tener su sección de metales. Unicamente grabaron un LP y un sencillo que difieren diametralmente en el concepto musical. El LP original es uno de los más cotizados en el mercado.

jueves, 23 de mayo de 2019

Armando Vega-Gil - Armando Vega-Gil y su ukulele loco


Artista: Armando Vega-Gil
Álbum: Armando Vega-Gil  y su ukulele loco
Año: 2014
Género: Infantil
País: México
Fuente de análisis: CD original (2014), Fonarte Latino [CDDP-1630]

Lista de canciones:

 1. Ukelele loco
 2. La danza de la lluvia
 3. Una noche de catarro y pesadillas
 4. El vals del fantasma futbolista
 5. Un marciano y un cienpiés
 6. Se armó la fiesta de muertos
 7. Ráscame
 8. Pastel de lodo
 9. Samba de un macaco y un cochino
10. Los personajes de esta canción
11. París, Dominica y su abuela
12. Cumpleaños en la marisquería [bonus track]


Sobre el disco (por Humberto Ríos Navarrete de periódico Milenio):

Es el bajista de uno de los grupos de rock más populares e inconfundibles de México, surgido en 1982, con Sergio Arau, El Uyuyuy, y Paco Barrios, El Mastuerzo, como compañeros de ruta, cuyo trayecto ha tenido altibajos, sin perder su esencia: mezclar la música popular mexicana con el rock. Es Armando Vega-Gil, El Cucurrucucú, de Botellita de Jerez, cineasta, compositor, humorista, guionista, escritor, ensayista y poeta, quien avanza en la escritura de temas infantiles, sobre todo ahora, inspirado en su pequeño Andrés y acompañado de un instrumento musical que bautizó como El Ukulele Loco. 

¡Qué Payasos! - Portada para colorear


Artista: ¡Qué Payasos!
Álbum: Portada para colorear
Año: 1994
Género: Infantil/Rock
País: México
Fuente de análisis: CD original (1994), Masterock [CDMR-7010]

Lista de canciones:

 1. Que no te digan
 2. Los negros
 3. Gigantes
 4. Domingo
 5. Los peces
 6. Esteban
 7. Alicia (con Saúl Hernández)
 8. La noche
 9. Zoo-ilógico (con Alejandro Lora)
10. La tierra
11. Nadie sabe
12. El duende


¡Qué Payasos! son:
Nacho Mostacho - voz y payasadas
Nacho Acosta - teclados, secuenciadores, voz y payasadas
Beto Batuca - voz y payasadas


Sobre el disco*:

¡Qué Payasos! es una banda de rock de México. Precursores de la imagen actual del payaso y de la música de rock para niños en español desde 1982. El concepto "¡Qué Payasos! Rock para Niños y no tan Niños" incursionó en la televisión desde 1983 en "Súper vacaciones" y en secciones de Eco, el noticiero. De ahí el grupo tiene su programa "Qué Payasos" en Televisa canal 4 en Guadalajara en 1988 serie de 36 canales. Participa a lo largo de los años 88 y 89 en programas como No empujen y Anabel. Es en 1989 cuando su programa "Qué Payasos" se transmite por el canal 5 en la Cd. de México" con una serie de 36 programas. Han expuesto su trabajo en los foros más importantes de la Ciudad de México: Sala Ollin Yoliztli, Sala Miguel Covarrubias, Palacio de Bellas Artes, Palacio de los Deportes, Plaza México, Velódromo, Centro Nacional de las Artes,... Así como en otros estados de la República Mexicana, en Chicago, Illinois y Bogotá, Colombia. La versatilidad del grupo le ha permitido presentarse también en lugares como Rockotitlán, Hard Rock, L.U.C.C., así como en giras en el interior de la República.

Guillermo Briseño y Hebe Rosell con Alejandro Aura - El pequeño pirata sin rabia (de Carmen Boullosa)


Artista: Guillermo Briseño y Hebe Rosell con Alejandro Aura
Álbum: El pequeño pirata sin rabia (de Carmen Boullosa)
Año: 1987
Género: Infantil
País: México
Fuente de análisis: LP original (1987), El Aurero serie pa' chicos [DEA 101]

Lista de canciones:

LADO A

 1. El pequeño pirata sin rabia (parte 1)

LADO B

 2. El pequeño pirata sin rabia (parte 2)


Músicos:
Alejandro Aura - voz
Guillermo Briseño - sintetizador y voz
Hebe Rosell - saxofón y voz
Octavio "Sopas" Espinoza - coros y saxofón
Sabo Romo - coros, guitarra y bajo
Juan Carlos Novelo - batería


Sobre el disco:

A continuación presentamos un material especial editado en 1987, se trata de un disco que desarrolla un cuento de la multipremiada escritora mexicana Carmen Boullosa, narrado por otro reconocido escritor mexicano, el ya fallecido Alejandro Aura y que además contiene música y canciones originales compuestas por Guillermo Briseño y Hebe Rosell. Todo este proyecto armado originalmente con el propósito de un programa especial de televisión para el Día del Niño. 

jueves, 16 de mayo de 2019

Los Nakos - Los Nakos


Artista: Los Nakos
Álbum: Los Nakos
Año: 1976
Género: Folk Rock
País: México
Fuente de análisis: LP original (1976), Intersong [LPJA-004]

Lista de canciones:

LADO A

 1. El Che no se fue de Cuba
 2. De esas tierras y esos mares
 3. La balada del granadero
 4. El hippie
 5. Viet-Nam
 6. Droga-Cola

LADO B

 7. Indios
 8. No hace mucho
 9. Las hermanitas granaditas
10. Zapata
11. El diputado
12. Vamos compañeros


Músicos:
Los Nakos


Comentarios:

Folk - Balada Pop - Rock y Revolución

Finales de los 60’s en Estados Unidos, recién había pasado el verano del amor,  la cultura hippie estaba en pleno florecimiento y a punto de marchitarse, también existía la parte más radicalmente revolucionaria, los grupos intelectuales de Berkeley y los panteras negras tenían presencia ademas organización. En México algo similar sucedió, pues por un lado estaban los grupos de rock tratando de aportar su granito de arena (o su notita en el pautado) que culminaría en Avándaro en 1971, esto serviría de excusa para prohibir ademas de perseguir al rock en México por más de 10 años, pero también estaban otros grupos…

Enrique Balleste - Crónica


Artista: Enrique Balleste
Álbum: Crónica
Año: 1975
Género: Folk Balada
País: México
Fuente de análisis: LP original, Discos Cleta [S/N]

Lista de canciones:

LADO A

 1. La Tía
 2. Yo pienso que a mi pueblo
 3. Canción de cuna
 4. El soldado 2
 5. La otra América


LADO B

 6. Lento, muy lento
 7. En el tiempo de la lluvia
 8. Campesino
 9. Esta soledad
10. La lora


Comentarios:

Folk - Balada Pop - Rock y Revolución

TOMO II - CAPÍTULO 1: ENRIQUE BALLESTÉ

Enrique Ballesté (Ciudad de México, 10 de octubre de 1946 - 19 de septiembre de 2015) fue un actor, dramaturgo, compositor y productor de teatro mexicano. Destacó por ser promotor en los años sesenta y setenta del llamado teatro independiente en su país, y formó a varias generaciones de actores y actrices. Fundó el Centro Libre de Experimentación Teatral y Artística o CLETA con los hermanos Luis y Enrique Cisneros Luján, Ángel Álvarez Quiñones, Claudio Obregón y Luisa Huerta entre otros, así como el grupo teatral Zumbón.

Grupo Zumbón - Zumbón Grupo


Artista: Grupo Zumbón
Álbum: Zumbón Grupo
Año: Desconocido
Género: Folk Rock - Teatro
País: México
Fuente de análisis: LP original (año desconocido), Universidad Autónoma de Sinaloa [S/N]

Lista de canciones:

LADO A

 1. El porro
 2. La cena
 3. Los angelitos
 4. Un hombre corriendo


LADO B

 5. Los viejitos
 6. La gusana
 7. La danza del adiós
 8. Un tango
 9. La ensalada mixta


Comentarios:

Folk - Balada Pop - Rock y Revolución

TOMO II - CAPÍTULO 2: GRUPO ZUMBÓN 

Enrique Ballesté fundó en 1975 el grupo "Zumbón", en el seno de CLETA. Con "Zumbón", Ballesté logró conformar la propuesta más acabada de teatro de la calle de esa época. Por esa razón nos detendremos en dos de sus experiencias artísticas de teatro de la calle que nos muestran el desarrollo de su estética. Antes recordaremos que su primera puesta en escena se estrenó en el Foro Isabelino y fue Misterio bufo, una adaptación a la obra de Vladimir Maiakovski, y la volvió una tropicópera, cuando estaban de moda las rockóperas. Luego, en ese mismo año de 1975, se trasladan a Yucatán, fundamentalmente a zonas campesinas, con el objetivo de estudiar las condiciones para que en esa región se realizara el III Encuentro Nacional de Teatro. El evento se llevó a cabo en 1976, organizado en conjunto con las organizaciones populares de ese estado.