Varios - Panorama mexicano: 200 años en canciones folklóricas

ESCUCHAR DISCO

Artista: Varios

Álbum: Panorama mexicano: 200 años en canciones folklóricas

Año: 1960

Género: Folklor

País: México

Fuente de análisis: LP original (1960), Vanguard / Gamma [CV-010]

Lista de canciones:

LADO A

 1. Rafael y Manuel Rosas - Ostiones alvaradareños

 2. José Honestrosa - La Apahuini

 3. Conjunto Sotavento - El pájaro Cu

 4. Antonio Blanco - Por qué te fuiste

 5. Cantantes de Guanajuato - Alabanza a Juan Diego

 6. Músicos de Tzin-Tzun-Tzan - Alabanza a la Virgen

 7. Fortunato y Juan de la Cruz - Son para San José

 8. José Salazar - El Tunk-Kul

 9. Antonio Rivera - El toro rabón

10. Conjunto los Madrugadores - La media Calandria

LADO B

11. Velino Barrera - Lágrimas de mi alma

12. Gerardo y Rafael Díaz - Fulgida Luna

13. Hermanos Castro - Orillas del mar

14. Lino Balderas - Las mañanitas

15. Rubio, Lazera y Martínez - Male Juanita

16. Otilio y Ciro Fernández - Los chiles verdes

17. Trío Aguilillas - Puebla

18. Álvaro Carrillo - Pinotepa

19. Guadalupe y Domingo Clemente - Dalia Chinita

200 años en canciones folklóricas de:

Yucatán, Veracruz, Michoacán, Morelos, Jalisco, Puebla, Oaxaca, Guanajuato, Guerrero, San Luis Potosí.

Sobre el disco: 

La primera vez que escuché acerca de este disco fue por una entrevista a Jaime López, donde lo menciona como uno de los discos que más lo habían marcado e influenciado en su etapa inicial como músico. Inmediatamente lo busqué, con la poca información que mencionó en esa ocasión, sin embargo la búsqueda no tuvo éxito. Varios años más tarde llega otra muy ansiada entrevista a Jaime López en el excelente podcast de Piro Pendas, llamado Cómo está la banda?, y nuevamente se hace mención, ahora sí a detalle, de este álbum. Ya con la información completa la búsqueda se hace más precisa, y aunque pronto me di cuenta que es un disco bastante difícil de encontrar, tuve la fortuna de hallar una copia del mismo naufragando por Francia (por cierto, la mayoría del público en el blog nos visita de ahí, ojalá y alguien nos pueda aclarar a qué se debe la visita de tanta gente de dicho país... Bonjour la France!).

Este es un disco que está dentro de la Fonoteca Nacional y se trata de una recopilación de la música folklórica mexicana realizada por un norteamericano, Raúl Hellmer. Joseph Raoul Hellmer Pinkham (1913-1971), mejor conocido como Raúl Hellmer, fue un importante etnomusicólogo, antropólogo y sociólogo reconocido por su trabajo más importante: el rescate, recopilación y difusión de la música tradicional e indígena mexicana. La labor de Raúl Hellmer llegó incluso a inspirar al grupo de Los Folkloristas, ya que éstos se alimentaban mucho de la Fonoteca Hellmer.

El contenido de este material son grabaciones de campo, en el que se rescata mucho del folclor nacional mexicano, incluso algunos géneros que ya han desaparecido. Hay música de varios estados del país, la cual se detalla su origen por canción en la contraportada del álbum. Hay música que es el equivalente a los spirituals (espiritual o espiritual negro, un tipo de canto cristiano, que surgió a finales del siglo XVIII, en los Estados Unidos), que se presentan en estas misas cantadas por campesinos, música de regiones de tierra caliente; un dato curioso es la aparición de un tema ("Pinotepa") del reconocido compositor y cantante oaxaqueño Álvaro Carrillo cuando tenía 15 años, con una voz muy juvenil. Entonces esta colección de temas vienen a formar una especie de enciclopedia de raíces musicales de nuestro país. 

- Extracto de las notas del disco:

Esta colección de canciones folklóricas mexicanas, nos ofrece un panorama del arte de un pueblo cuya grandeza de corazón y sus dones naturales para expresar sus sentimientos en magnífica poesía y alegre música es insuperable en este hemisferio.

Poco tiempo después de que los españoles empezaron a crear una nueva raza americana en su fusión con más de cincuenta pueblos indios de este continente -con su contraste dramático de grandes montañas, paraísos semitropicales y desiertos crueles- nuevas culturas empezaron a florecer. Los esquemas rítmicos tradicionales y, en cierta forma las melodías de la música indígena, fueron adaptadas a las más amplias características armónicas y melódicas de los nuevos instrumentos traídos por los frailes y misioneros, principalmente violines, guitarras y arpas. Estos, a su vez, fueron modificados, produciéndose una amplia variedad de versiones folklóricas regionales de ellos. En algunos casos, como los Huicholes del noroeste de Jalisco, se ha preservado en un grado considerable el material musical original y la atmósfera emocional de la cultura pre-hispánica. Al mismo tiempo se encuentra un enriquecimiento, debido a la extensión musical y emocional más amplia proporcionada por los adaptados instrumentos europeos. Una pureza en la tradición es especialmente palpable cuando las canciones retienen huellas de antiguas creencias en dioses mágicos o naturales.

En otros casos, como entre los zapotecas del Istmo de Tehuantepec, los tarascos de la región montañosa de Michoacán, y algunos mayas del sudeste de México, la europeización de cultura musical es muy marcada. Sin embargo, los pueblos indígenas ponen una emoción especial y personalidad musical en el armazón europeo-hispánico. Entre los pueblos mestizos, la canción es usada para expresar sentimientos románticos, para glorificar eventos históricos o individuales, y para dar expresión a varias danzas, como los sones y los jarabes. La forma de versificación difiere de una región a otra. Las canciones compuestas en esta Antología, lo están en auténtico vena folklórica, ya que son un desarrollo moderno de la tradición improvisatoria del artista.